Как научиться рисовать импровизации придумывать экспромты.

Умение импровизировать при рисовании очень важное умение и способность для любого художника, как научиться рисовать импровизации легко и просто, ведь это бывает часто очень необходимо.

Представьте, вам неожиданно предложили что-либо сочинить на определенную тему, без предварительной подготовки, и тут же зафиксировать, рисовать то, что возникло в воображении.
Такая форма творческой работы и есть импровизационное рисование. Невольно вспоминаются «Египетские ночи» Пушкина, где показан образ человека, способного мгновенно возбудить свое воображение, отозваться на любую тему. Какой мир фантазии, какое очарование и упоение красотой! Мы без труда угадываем чудодейственный дар самого поэта, блестяще владевшего искусством экспромта. Не случайно это произведение, где весьма сильно романтическое начало, вдохновило художника А. Кравченко на цикл гравюр.

Импровизация или экспромт создается сразу, так сказать, набело и пленяет искрометностью мысли и исполнения. И тем она убедительнее, чем большая  предшествовала   работа  по  накоплению образных   наблюдений, углубленному   изучению жизни. Научиться  рисовать импровизации невозможно не обладая необходимой суммой знаний для этого. Предварительное изучение натуры при  рисовании помогает этого. В тот момент, когда вы будете рисовать что-то, научитесь запоминать натуру, научитесь находить интересные сочетания и научитесь выделять общую характерность натуры.
Не зря говорят — хороший экспромт должен быть  подготовлен. В этом нет противоречия сказанному, так как подразумевается не подготовка к конкретно задуманной ранее работе.
К импровизационным можно отнести не только произведения, выполненные, как говорят, с одного удара, на едином дыхании: эскизы — первое воплощение основной идеи, всевозможные наброски, — хотя это действительно их отличительная черта. Ведь и в картинах, над которыми художник трудился продолжительное время, явно просматривается то, что сделано с натугой и что озарено вдохновением.
Стоит даже бегло взглянуть, к примеру, на одно из многочисленных полотен  Тинторетто, чтобы ощутить, с какой свободой, основанной на всеобъемлющем знании натуры, и неисчерпаемой фантазией он создавал сложнейшие композиционные построения.
Экспромт не следует противопоставлять более выношенной, углубленной по времени работе. Экспромт вносит в нее живительные соки, делает эмоциональнее.

Ошибочно полагать, будто импровизация рождает поверхностное отношение к творчеству. В монографии о М. Врубеле приводится такой эпизод. Как-то зашел Врубель в мастерскую, где работали В. Серов и К. Коровин. Врубель тут же при них сделал превосходную композицию «Хождение по водам». Это ли не свидетельство уникальной способности настроить себя на решение неожиданно возникшего образа!

Приведенная здесь небольшая подборка иллюстраций характеризует различие стилистики, индивидуальность каждого художника, но общим остается раскрепощенность и смелость воплощения замысла. Лист Д. Пиранези, один из многих примеров его беспредельной фантазии, образного построения сложных пространственных композиционных коллизий. Рисунки известного иллюстратора Г. Доре, опиравшегося в творчестве на феноменальную память и воображение, отличаются особенным чувством непосредственности и уверенности. Артистичностью владения изобразительными средствами отмечена композиция Д. Тьеполо. Или пример из более близкого нам времени. Можно вспомнить художественное наследие Э. Дега. Он с огромным интересом и мастерством создавал целые серии рисунков и композиций, как бы случайно увиденных в жизни. Выбор формата, неожиданная точка зрения, фрагментарность композиционного решения — характерные признаки его произведений.
В творчестве каждого художника предварительная серьезная подготовка обеспечит успех.

Работа над изображением делится на две  части: постановку и исполнение — что будет нарисовано и как.
Из чего складывается первая часть? Художника-иллюстратора или создателя комиксов  можно наверное сравнить с режиссером-постановщиком театра или кино. Очень много общего найдется в этих профессиях. Все начинается с авторского текста или сценария (просчет композиционных решений, наброски, репродукции). Можно с полной убежденностью сказать, что их надежды на вспомогательный материал не оправдываются, в действительности это очередная иллюзия. Выигрывают как раз те, кто пришел «на легке», не обременяя себя и не сковывая свободный полет воображения никакими дополнительными средствами. Многие мастера с увлечением и интересом относились к развитию этого качества, на самом раннем этапе своего творческого пути.

Поэтому научитесь рисовать с запоминанием увиденного, также приучайте видеть какие-то интересные моменты и сочетания форм когда не рисуете. Если вы считаете , что можно воспользоваться при импровизации готовыми картинками, чтобы срисовать, уверяю вас, поиск какого-то изображения займет гораздо больше времени, чем извлечение образа из памяти. Научитесь использовать свою память на всю мощность.
Когда говорят, что импровизатор может среагировать на любую тему, это не следует понимать буквально. Всеядность не способствует становлению и развитию самобытности мастера. Умение откликнуться на предложенную задачу скорее говорит о том, что художник постарается выразить самое сокровенное, отыскать то, что созвучно его темпераменту, духовному строю. Он берет тему и создает нечто свое, видимое художественному воображению. Причем тема не обязательно предложена кем-то. Она может быть задана самим автором или возникнуть неожиданно. Трудно сказать, что именно является толчком к художественному озарению. Одно несомненно — роль ассоциативного мышления, способность при упоминании, при взгляде на один предмет вызвать по схожести с ним иной, умение воскресить в памяти виденное ранее.
Например, при упоминании или виде дерева представить бурю, порыв ветра. Перед началом рисования полезно в каждом предмете попытаться найти признаки, напоминающие другой, внешне вроде бы и не похожий, и тем самым постараться выявить скрытую сущность изображаемого. Точно так же может повлиять соответствующее настроение, какой-то музыкальный отрывок, неожиданное таинственное освещение, выразительная деталь, словом, многое, что невозможно предусмотреть, но что взволнует чувства художника, окажется ему наиболее близким. Научиться рисовать импровизации вам поможет также взволновавшая вас деталь в изображении.

Что важно в обучениии экспромту.

Об изображении по памяти.